12月14日，2018年中国影视艺术创新峰会暨第六届中国影视产业推介会（以下简称峰会）在杭州闭幕。

　　本届峰会由国家广播电视总局和中共浙江省委宣传部指导，中国电视艺术委员会、中国电视艺术交流协会、浙江省广播电视局、中共杭州市委宣传部等共同主办。

　　中国作协副主席阎晶明，中央文史研究馆馆员、中国文艺评论家协会主席、文艺评论家仲呈祥，中国广播电影电视社会组织联合会副会长李京盛，中国艺术研究院原副院长、研究员、博士生导师贾磊磊等学者，华策影视、佳平影业、天意影视等多家影视公司负责人，以及《彭德怀元帅》编剧马继红、《归去来》导演刘江等一线创作人员参会，两天议程围绕“守正创新 自信前行”主题，就影视文化产业的现状和趋势进行了有价值的探讨。

　　“守正才能创新”

　　2018年，是改革开放40周年，也是行业秩序规范、内容监管和行业自律强化的重塑之年。

　　在这样的背景下，创作者如何守正？又怎样创新？

　　“知常明辩者赢，守正创新者胜”。12月13日，在峰会开幕式演讲中，李京盛这样阐释“守正创新”。

　　中国广播电影电视社会组织联合会副会长李京盛

　　在李京盛看来，守正即守住四条底线：守住作品中的文化底线；守住作品中的价值底线；守住作品中的审美底线；守住作品中的社会责任底线。

　　创新即注重四个“新”：对社会的新观察；对生活的新提炼；对人生的新领悟，以及对价值的新发现。“守正是基础，创新是关键，守正不是墨守成规，创新也不是标新立异，偏离守正的创新，必然会误入歧途，放弃了创新的守正，也必然会陷入僵化。”

　　中国艺术研究院原副院长、研究员、博士生导师贾磊磊

　　从影视伦理角度出发，贾磊磊对“守正创新”是这样理解的：“艺术创造是一个自我心灵做主的领域，只有在内心守住不断向善的信念，创作者才能创作出更多立意向上的作品。”

　　中央文史研究馆馆员、中国文艺评论家协会主席、文艺评论家仲呈祥

　　“正是什么？坚守各美其美、美人之美，这就叫正。创新需要做什么？就是美美与共。”仲呈祥说，在把民族文化当做立身之本基础上，再学习借鉴其他国家、其他民族适合我国国情的内容，将两种“美”交融、整合，创造出既富民族精神，又富民主精神的社会主义先进文化，便是“守正创新”。

　　“现实表达”是核心

　　2018年，时值重大宣传节点，不论是传统电视平台还是网络视频端口，排播主旋律、现实题材影视剧成为行业共识。

　　“在现实主义创作崛起的同时，不少创作者也混淆了现实题材与现实主义的概念，导致一些脱离群众与生活的‘悬浮剧’出现。”阎晶明表示，“不是题材写了今天的故事，描述现实的场景，就是现实题材。真正描写大时代，引领时代新风潮，塑造出时代典型人物，才是真正的现实主义。”

　　中国作协副主席阎晶明

　　随着总局纪念改革开放40周年电视剧首批推荐参考剧目的相继播出，主旋律题材在荧屏上引起关注。如何做好主旋律题材，马继红用“用功、用心、用情”三个词总结，并以目前正在创作的《外交风云》为例做了具体阐释。

　　《彭德怀元帅》编剧马继红

　　“用功”在于全身心投入创作。马继红为了创作《外交风云》，把自己关在屋里三个月进行苦读，读了一百多本外交书籍，外交读书笔记做了85万字，“就是在这种情况下，终于把故事和思路理清楚了”。

　　“用心”在于好的人物塑造。怎么把历史真实变成艺术真实，需要用心打磨，用心构造。

　　“用情”在于投入真情实感。马继红透露，当年写《彭德怀元帅》时，经常写得泪流满面，这次写《外交风云》，挖掘感人的故事也是一个重点。

　　“现实主义是创作者的天然责任，现实表达是影视作品的核心价值。”刘江回溯《归去来》的创作经验时指出，“其创作经验其实只有一条：从创作到制作，没有一分钟离开过现实主义的初衷跟责任，严谨遵守现实主义创作原则，追求言之有物、力透纸背的现实表达。”

　　《归去来》导演刘江

　　在峰会的新片发布环节，华策影视、佳平影业、天意影视等十家影视企业代表发布了各自新剧，通过片单可以发现，现实题材仍是发力重点。例如，华策影视即将推出聚焦中国外交的《外交风云》，以及纪念古田会议召开90周年的献礼大剧《绝境铸剑》等。“现实主义题材剧仍旧是华策未来重要的布局方向。”华策北京事业群副总裁张灼说。

　　“内容与人才是硬币的两面”

　　本届峰会上，影视人才的培养也是热议话题。中国教育发展战略学会常务副会长康宁表示，影视学科转型升级，影视人才优化培养，已成为新时代中国特色社会主义文化事业和探索艺术人才培养规律的重要课题。

　　中国教育发展战略学会常务副会长康宁

　　在互联网与传统影视产业逐步融合的当下，影视行业对高端人才的需求逐渐迫切。峰会上，艺恩咨询和浙江华策影视高等研究院联合发布了《影视行业发展现状与人才需求增长》研究报告，着重阐述了影视行业人才方面的问题，并对新时代未来影视人才培育标准提供预见性指导。

　　具体如何改善影视行业人才问题？

　　华策集团创始人、总裁赵依芳在题为《创新前行，华策探索影视人才培养新模式》演讲中，分享了华策影视在人才教育方面的经验。

　　华策集团创始人、总裁赵依芳

　　“华策影视集团的一切发展都得益于对人才的重视。”赵依芳介绍，多年来华策影视先后落实了多个人才培养项目，如牵头成立华策影视育才基金、在集团内部设立华策克顿大学、与浙江传媒学院共建华策电影学院等。“创意产业没有人才就没有一切，企业要有‘人尽其才则万事兴’的发展核心理念。”

　　12月13日，首届中国影视新力量创意营在本届峰会上正式启动。该创意营由中国影视艺术创新峰会组委会主办，《中国电视》理事会、浙江传媒学院、华策影视高等研究院承办，旨在发掘潜力创意人才，积聚业内资源支持，扶持一批有梦想、有追求、有能力的创作人才，培养影视创作新生代力量。

　　首届中国影视新力量创意营启动

　　此外，峰会上还宣布正式成立浙江华策影视高等研究院，该研究院聘请中国广播电影电视社会组织联合会副会长李京盛为院长，致力于影视技术与影视理论研究、影视人才培养与教育，为影视行业注入新鲜血液。

　　浙江华策影视高等研究院正立

　　“内容与人才就是硬币的两面，互为支持，互为成就。”在赵依芳看来，内容创作离不开大量优秀专业团队，而大量优秀团队的培养及就业，更离不开专业的高校实践教育和内容产业发展。华策影视在人才培养的探索就是希望影视内容与影视教育成为双轮引擎、双轮驱动。“后续我们希望随着产业学院合作的深入，硕士研究生联合培养的推进，还将邀请更多产业界的名师、名导、资深演员、电视台经营管理专家、国际同行专家、国际教育界合作伙伴等，以多样化培养路径，积极推动‘产、学、研、用’四位一体的校企联合培养新机制。为中国高校培养真正应用型影视人才，为行业输送新鲜血液。”